ISLAND UND ARCHITEKTUR?
2011-10-01 12:00 - 2011-11-13 12:00 (Europe/Berlin) | Deutsches Architekturmuseum (DAM), Schaumainkai 43, Frankfurt / M., Hessen, D-60596
Im DAM zu sehen von1. Oktober bis 13. November 2011

ISLAND UND ARCHITEKTUR?
2011-10-01 12:00 - 2011-11-13 12:00
Im DAM zu sehen von 1. Oktober bis 13. November 2011
CAEN15. November bis 28. Januar 2018Eröffnung am 14. November
BERLIN23. November 2012 bis 6. Januar 2013Eröffnung am 23. November 20 Uhr
Felleshus der Nordischen Botschaften in BerlinRauchstraße 110787 Berlin-TiergartenMo–Fr 10–19 Uhr, Sa+So 11–16 Uhrgeschlossen von 24.–26. Dez und 31. Dez 2012 + 1. Jan 2013
Fachseminar »Iceland and Architecture?« (in englischer Sprache)Freitag, 23. November, 18.00 Uhr, Eintritt freiAnmeldung bis zum 21. November unter infoberlin@mfa.isEinladung, PDF-Datei
Paneldiskussion
Pétur H. Ármannsson, Architekt und AutorThe Mountains are their Castles – Contemporary Architecture and Local Traditions in IcelandOlga Guðrún Sigfúsdóttir und Jörn Frenzel, Architekten (Vatnavinir)Future of small things – Towards a human-centered architectural practice – a case studySteve Christer, Architekt (Studio Granda)Three houses – Making a meaning in Iceland, Germany and elsewhereHjördís Sigurgísladóttir & Dennis Davið Jóhannesson, ArchitektenThe Islandic Embassy Residence in BerlinHalla Helgadóttir, Managing Director (Iceland Design Centre)
Moderation:Peter Cachola Schmal, Direktor DAM
Ausstellungseröffnung:
S.E. Gunnar Snorri Gunnarsson, Botschafter von IslandSabine Schirdewahn, AusstellungsleitungBegrüßungPeter Cachola Schmal, Direktor DAMEinführung in die Ausstellung

ISLAND UND ARCHITEKTUR?
2011-10-01 00:00 - 2011-11-13 00:00
1. Oktober – 13. November 2011Eröffnung: Fr, 30. September 2011, 19 Uhr
Welche Architektur gibt es in einem Land, das keine traditionellen Baumaterialien wie Holz oder Backsteine aufweisen kann, sondern Häuser mit Gras und Erde baut? Zu welchen Höhen entwickelte sich der Betonbau? Und wie wurde der jähe Reichtum verkraftet, als Island plötzlich reichstes Land Europa wurde – und wie der ebenso plötzliche Absturz? Diesen und ähnlichen Fragen geht die Ausstellung nach, begleitet von den Fotografien von Gudmundur Ingólfsson, und sieht dabei trotz Krise allerlei Hoffnungen aufkeimen. Der Festivaldokumentarfilm „Future of Hope“ des britischen Regisseurs Henry Bateman arbeitet mit anderen Mitteln ebenso daran, hoffnungsvolle Ansätze für die Zukunft des Landes nach der Krise zu präsentieren.

Weiterführende Informationen:
Der Katalog zur Ausstellung

Weiterführende Links:
Lichterschau in Reykjavik www.baunetz.de
BAUNETZWOCHE #192 Inspired by Iceland
Wellblech-Chalets, Glaspaläste, Investitionsruinen von Adolf Stock mit Aussagen von Peter Cachola Schmal mit Audiobeitrag 5:02 Min. www.dradio.de
Island bietet mehr als nur Natur www.fnp.de
Erst Torf, später Beton mit Audiobeitrag 5:15 Min. www.hr-online.de
Viel Wolliges und Molliges vom Schaf Island-Ausstellungen in Frankfurt von Karin Schulze www.spiegel.de

DIE REGEL UND DIE AUSNAHME – Wolfgang Pehnt zum 80. Geburtstag
2011-08-20 00:00 - 2011-09-25 00:00
20. August bis 25. September 2011, 3. OGEröffnung: Fr, 19.08.2011, 19:00
Eine Ausstellung mal nicht über Häuser und Entwürfe und diejenigen, die sie sich ausdenken: Hier geht es um einen, der seit vier Jahrzehnten über Architektur schreibt, für die Fachleute ebenso wie für das interessierte Publikum, mit Stil und Sprachgefühl, verhaltener Ironie, großem Wissenshintergrund und nie nachlassender Neugier. Das DAM ehrt den Essayisten, Kritiker und Architekturhistoriker Wolfgang Pehnt anlässlich seines 80. Geburtstags mit einer Ausstellung. Gezeigt werden seine Bücher und Korrespondenzen mit bedeutenden Zeitgenossen sowie Sammlungsstücke und Zeichnungen zu Pehnts architekturgeschichtlichen Themen. Er hat mit Vorträgen, Katalog-Essays und als Ausstellungskurator an der Arbeit des DAM mitgewirkt und ist Ehrenmitglied der Gesellschaft der Freunde des DAM.
Für die Förderung der Ausstellung und des Buches bedankt sich das Deutsche Architekturmuseum bei der Wüstenrot Stiftung und bei der Alfried Krupp von Bohlen und Halbach-Stiftung.

Weiterführende Informationen:
Katalog zu Ausstellung WOLFGANG PEHNTDIE REGEL UND DIE AUSNAHME

Downloads:
Prof. Dr. Wolfgang Pehnt Architekturhistoriker im Gespräch mit Dr. Michael Schramm, br-online, alpha-forum, 2006

Weiterführende Links:
Wie gestaltet man den Raum, in dem man lebt? Christian Huther www.fnp.de
Wolfgang Pehnt zum 80. Personen, Preise, Pointen Wilfried Dechau www.german-architects.com
Der Kontakt des Schreibers Wolfgang Bachmann blog.baumeister.de

ERNST MAY (1886–1970). Neue Städte auf drei Kontinenten
2011-07-28 00:00 - 2011-11-06 00:00
Im DAM zu sehen von 28.07.2011 bis 06.11.2011

ERNST MAY (1886–1970). Neue Städte auf drei Kontinenten
2011-07-28 00:00 - 2011-11-06 00:00
28. Juli – 6. November 2011
Zum 125. Geburtstag von Ernst May am 27. Juli 2011 präsentiert das DAM die erste Gesamtübersicht zum Wirken des Architekten und Stadtplaners. May begann seine Architektentätigkeit in Frankfurt um 1912 und leitete schon bald in Schlesien einen umfangreichen Wohnungs- und Städtebau. Nach seiner Rückkehr an den Main entwickelte er ab 1925 das international anerkannte Experiment „Das Neue Frankfurt“, in dessen Rahmen auch die „Frankfurter Küche“ entstand. Im großen Stil plante er dann ab 1930 in der UdSSR neue Städte für die Industriezentren. Es folgte ein zwanzigjähriges Exil im kolonialen Ostafrika, bevor er 1954 nach Deutschland zurückkehrte, um noch ein Spätwerk in Gestalt zahlreicher Großsiedlungen umzusetzen. Die Entwicklung der Gartenstadtidee, des typisierten Wohnungsbaus und des Trabantensystems zeigen Mays herausragendes Engagement für die Moderne. Mays Wirkungsfeld erstreckte sich über drei Kontinente und über sehr unterschiedliche politische Systeme. Sein Leben ist damit auch als spannungsreiche politische Biographie zu lesen. Die Ausstellung zeigt alle Stationen von Mays Wirken anhand von Fotografien, Plänen, Modellen, Filmen und einer 3D-Projektion.
Zur Ausstellung erscheint im Prestel Verlag ein umfangreicher und reich bebilderter Katalog in deutschenglisch.
Öffentliche Führungen durch die Ausstellung jeweils samstags und sonntags 15 Uhr; Eintritt ins Museum 7 Euro3,50 Euro ermäßigt. „Licht, Luft und Grün“ Kinder in den Siedlungen des neuen Frankfurts – Führungen durch die Ausstellung, für Schulklassen erfolgen nach Anmeldung unter bildung.dam@stadt-frankfurt.de
Eine Ausstellung in Kooperation mit der ernst-may-gesellschaft e.v., www.ernst-may-museum.de.
Ermöglicht durch Kulturfonds Frankfurt RheinMain, www.kulturfonds-frm.de
Mit freundlicher Unterstützung von der Ernst von Siemens Kunststiftung, der Gesellschaft der Freunde des Deutschen Architekturmuseums e.V., der Stiftung Polytechnische Gesellschaft Frankfurt am Main, der Wüstenrot Stiftung, der Georg und Franziska Speyer’sche Hochschulstiftung, der Hessischen Kulturstiftung, der Nassauischen Heimstätte sowie der ABG Frankfurt Holding GmbH.

Downloads:
Begleitprogramm zur Ausstellung, PDF-Datei

Weiterführende Links:
A Brief History of Kitchen Design, Part 4: Christine Frederick’s „New Housekeeping“ and Margarete Schütte-Lihotzky’s Frankfurt Kitchen www.core77.com
Hessenschau, ARD Mediathek www.ardmediathek.de
Langes Echo der Agonie, von Till Briegleb www.art-magazin.de
Baumeister der 20er-Jahre Ernst May im Architekturmuseum Frankfurt www.br-online.de
„Ich baue nicht so gut wie ich kann, sondern so schlecht wie ich muss“ Deutschlandfunk Kalenderblatt
Ernst May. Neue Städte auf drei Kontinenten Podcast dradio.de
Städtebauer Ernst May: Wohnraum für Millionen, DRS2aktuell, von Klaus Englert, Audiobeitrag www.drs.ch
„Ernst May – Neue Städte auf drei Kontinenten“ in Frankfurt, von Christian Knatz www.echo-online.de
Frankfurter Küchen für Nairobi, von Rainer Schulze www.faz.net für Abonnenten oder per clickandbuy
Architektur, die das Leben veränderte, Anja Prechel interviewt Eckhard Herrel www.fnp.de
Frankfurter Küche für Afrika, Christian Huther im Gespräch mit der Kuratorin Claudia Quiring www.fnp.de
Zu Hause in der Siedlung, von Enrico Santifaller www.fnp.de
Die Kulisse für Herrn Lehmann, von Jakob Biazza www.focus.de
Die am Stadtrand gegliederte Form, ein bisher unveröffentliches Interview mit Ernst May von 1964 www.fr-online.de
Individuell Typ B, von Christian Thomas www.fr-online.de
Sozial im Planquadrat – zum 125. Geburtstag von Ernst May, 14:58 min, © hr www.hr-online.de
Von den Toten zu den Lebenden, Nils Brehmer interviewt Peter Cachola Schmal, Direktor des DAM www.journal-frankfurt.de
Unterschwellige Ideologien Jörg Schilling www.kunsttexte.de
Radikal modern Corinne Elsesser www.nzz.ch
42 Quadratmeter Glück Bernhard Schulz www.tagesspiegel.de
In der Hundehütte der Moderne, von Astrid Biesemeier www.welt.de
Auch mit Hundert höchst umstritten, von Ingeborg Toth www.wiesbadener-tagblatt.de
Sehr tropisch, sehr trist Tobias Timm www.zeit.de

MAX 40. JUNGE ARCHITEKTEN IN HESSEN – Förderpreis des BDA Hessen 2011
2011-06-17 00:00 - 2011-08-14 00:00
17. Juni bis 14. August 2011Eröffnung und Preisverleihung: Do, 16. Juni 2011, 18:00 Uhr
Der Bund Deutscher Architekten (BDA) Hessen verleiht den mit 10.000 Euro dotierten Förderpreis für den Architektennachwuchs „max40 – Junge Architekten in Hessen“ alle fünf Jahre. Die Auszeichnung wird 2011 zum fünften Mal vergeben. Dem Preisgericht 2011 gehörten an: Zvonko Turkali, Vorsitzender des BDA Hessen (Frankfurt am Main), Alexander Reichel (Kassel), Felix Waechter (Darmstadt), Susanne Wartzeck (Dipperz) und Holger Zimmer (Wiesbaden).
Ausgezeichnet werden folgende Architekten:
Tore Pape, KasselEingereichte Arbeit: Besucherzentrum Haus Müngsten, Solingen
Dirk Miguel Schluppkotten, Frankfurt am MainEingereichte Arbeit: Wohnhaus, Lahnau-Atzbach
Alexander Jung und Dagmar Reinhardt, Frankfurt am MainEingereichte Arbeit: Haus Jones, Taunus
Arno Klinkenberg, Fürth-SteinbachEingereichte Arbeit: Diakoniepunkt Luther, Mannheim
Joachim Bilger und Simon Fellmeth, Frankfurt am MainEingereichte Arbeit: CUBUS, Heidelberg
Joachim Raab, Jan-Henrik Hafke und Ruben Lang, Frankfurt am MainEingereichte Arbeit: Haus der Gemeinschaft, Pellenz
Nikola Jarosch, DarmstadtEingereichte Arbeit: Logistikzentrum und Firmensitz Partyrent, Frankfurt am Main

Weiterführende Links:
www.bda-hessen.de
Ausgezeichnete Architekten Frankfurter Neue Presse www.fnp.de

VON HÄUSERN UND MENSCHEN – Kinder fotografieren Architektur
2011-06-11 00:00 - 2011-08-14 00:00
11. Juni bis 14. August 2011Haus-im-Haus 2. ObergeschossPreisverleihung und Eröffnung: 10 Juni 2011, 15:30 Uhr
Das Deutsche Architekturmuseum präsentiert in dieser Ausstellung die Ergebnisse des dritten Architekturfotografie-Wettbewerbs „Von Häusern und Menschen“: die besten fünf Fotografien jedes Teilnehmers – insgesamt 175 Bilder.
Die Ausstellung „Ernst May 1886–1970“ bietet den Rahmen für den Fotografieworkshop “Von Häusern und Menschen”, den das Deutsche Architekturmuseum organisiert. Schulleitung und Kollegium der Pestalozzischule in Frankfurt-Riederwald haben in der Jahrgangsstufe 4 ein Stück Stundenplan frei geräumt und dem Fotojournalisten Mirko Krizanovic das Feld für eine intensive Projektwoche überlassen. Das pädagogisch so oft beschworene, im Unterrichtsalltag jedoch nur selten einlösbare „Lernen aus erster Hand” sollte damit möglich gemacht werden. Gleichzeitig heisst Architektur verstehen lernen, Architektur sehen lernen und genau dazu zwingt das Medium der Fotografie wie kein anderes. Die gemeinsam erarbeiteten „Sehanweisungen“ wurden in ersten Foto-Shootings umgesetzt; kleine Feedbackrunden und weitereFoto-Sessions bei immer differenzierteren Aufgabenstellungen haben den Blick der Kinder trainiert und ihre ganz eigene Sichtweise auf die Architektur ihres Stadtteilsgeschärft.
Die von einer Fachjury aus externen Juroren und Vertretern des DAM ausgewählten Preisträger des Wettbewerbs werden im Rahmen der Ausstellungseröffnung am Freitag, 10.06.2011 um 15.30 Uhr ausgezeichnet.
Die Europäische Zentralbank fördert dieses Projekt mit einer großzügigen Geldspende.

Weiterführende Informationen:
VON HÄUSERN UND MENSCHEN – Jugendliche fotografieren Architektur

EIN PAVILLON AUS BAMBUS
2011-05-12 00:00 - 2011-06-06 00:00
Eine interkulturelle Reise in die gebaute Umwelt – Kinder entdecken ArchitekturEin Projekt des Deutschen Architekturmuseums und der Hostatoschule12. Mai bis 6. Juni 2011, Haus-im-Haus 2.OG
Die Dinge klären und den Menschen stärken (v. Hentig)Architektur ist ein „weites Feld“; Architekturvermittlung birgt somit die große Chance über interdisziplinäre Konzepte, Bildungsprozesse anzustoßen, die die „ganze“ Person in den Mittelpunkt stellen. Architektur ist Kunst und profaner Alltag zugleich. Betrifft also das Leben aller und ist hervorragend geeignet, den Grundsatz „Kultur für alle“ neu zu beleben und Bildungsbenachteiligung entgegen zu wirken. (Welt)Architektur ist per se ein Forum für interkulturelles Lernen und weitet den so häufig zu engen eurozentristischen Blick.
Eine interkulturelle Reise durch die gebaute UmweltDas Projekt ist eine Art „Sehanweisung“, die Schüler motivieren soll, genau hinzuschauen und ihre Wahrnehmung zu trainieren. Insgesamt zehn ArchitekturTage, die als „Türöffner“ dienen, sollen die Schülerinnen zunächst in die großen und kleinen Themen der Architektur einführen. Die Arbeit setzt im vertrauten Umfeld an, thematisiert zunächst das Schulgebäude, den Stadtteil und erweitert allmählich den Radius in Richtung „große“ Stadt. Die Erschließung des urbanen Raums besteht u.a. aus einer Reihe von Spurensuchen, Exkursionen, Expertengesprächen und Baustellenbesichtigungen, um auf diese Weise die Schülerinnen mit möglichst vielen Facetten von Architektur bekannt zu machen.
Alle Projektphasen werden gemeinsam geplant und bieten immer wieder Möglichkeiten der Bodenhaftung und das Erlernte praktisch umzusetzen – in eine Materialkiste, einen Entwurf, ein Arbeitsmodell. Den Höhepunkt bildet eine kompakte BauWoche, die eine Bauaufgabe im Maßstab 1:1 vorsieht – einen Pavillon aus Bambus für den Schulhof, erbaut von Schülern für Schüler.
schule@museumDas Kooperationsprojekt des Deutschen Architekturmuseums und der Hostatoschule in Frankfurt-Höchst ist Teil des bundesweiten Bildungsprojekts schule@museum, einer gemeinsamen Initiative des BDK-Fachverbands für Kunstpädagogik, des Bundesverbands Museumspädagogik, der Bundeszentrale für politische Bildung, des Deutschen Museumsbundes und der Stiftung Mercator, die das Gesamtprojekt mit 132.000 Euro fördert. Das Frankfurter Bildungsprojekt wurde aus insgesamt fast 150 bundesweiten Bewerbungen ausgewählt und ist eines von derzeit 16 bundesweit geförderten Projekten.
Wir danken der IKEA-Stiftung und schule@museum für die großzügige finanzielle Unterstützung. Für die ebenso großzügige materielle Unterstützung gebührt unser Dank den Fimen Conbam Bambusbau, Hauke Prohn Segelmacher und nicht zuletzt dem Frankfurter Palmengarten.

Weiterführende Informationen:
EINE INTERKULTURELLE REISE DURCH DIE GEBAUTE UMWELT

IN BETWEEN. architekturbild — Europäischer Architekturfotografie-Preis 2011
2011-05-07 00:00 - 2011-06-19 00:00
Im DAM zu sehen von 7. Mai bis 19. Juni 2011. Weitere Stationen:

IN BETWEEN. architekturbild — Europäischer Architekturfotografie-Preis 2011
2011-05-07 00:00 - 2011-06-19 00:00
7. Mai bis 19. Juni 2011, Galerie im EGEröffnung und Preisverleihung: Fr, 6. Mai 2011, 19:00
Der weltweit erste Architekturfotografie-Preis ist mit 6.000 Euro dotiert und wird seit 2005 alle zwei Jahre vom gemeinnützigen Verein architekturbild e.v. ausgeschrieben und vergeben, seit 2008 in Kooperation mit dem Deutschen Architekturmuseum. Die Preisverleihung und Erstausstellung der besten 28 Wettbewerbsbeiträge findet dieses Jahr bereits zum zweiten Mal im DAM statt.
Wie bereits in den vergangenen Jahren interpretierten die teilnehmenden Fotografen auch beim aktuellen Wettbewerb das Thema »Dazwischen | in between« sehr vielschichtig. Unter den Beiträgen von 269 Teilnehmern aus 15 Ländern zeichnete die Jury – Vorsitzende war Christiane Gehner, 1. Vorsitzende des »Palais für aktuelle Kunst«, Glückstadt, und Mitglied der DGPh – die vierteilige Fotografieserie des Berliner Fotografen Nils Clauss mit dem ersten Preis aus. Alle weiteren Preise und Anerkennungen werden mit der Preisverleihung und Ausstellungseröffnung bekanntgegeben.
Eine Ausstellung in Zusammenarbeit mit architekturbild e.v., Stuttgart

Weiterführende Informationen:
EUROPÄISCHER ARCHITEKTURFOTOGRAFIE-PREIS

Weiterführende Links:
www.architekturbild-ev.de
Stadt im Bild derstandard.at
Unkraut und die Sehnsucht nach dem Land, von Christian Huther www.fnp.de
Europäische Architekturfotografie 2011 www.fotowettbewerbe.de
Orte ohne Eigenschaften, von Sandra Danicke www.fr-online.de
Dazwischen | in between, Oliver G. Hamm german-architects.com
„Dazwischen – in between“ – Ausstellung zum Europäischen Architekturfotografiepreis www.goethe.de

STUDENTENWETTBEWERB SOMMERPAVILLON FRANKFURT 2011
2011-04-19 00:00 - 2011-05-01 00:00
19. April – 1. Mai 2011, Galerie EG
Der Architektursommer Rhein-Main 2011 lädt Studierende fünf südhessischer Architekturschulen zu einem Ideenwettbewerb für einen Sommerpavillon am Mainufer in Frankfurt ein. Es werden Entwürfe für einen räumlich und konstruktiv innovativen Pavillon erwartet, der neue Ideen für die Verwendung von Kunststoffen in der Architektur aufzeigt. Das neue Gebäude an der Weseler Werft soll Anziehungspunkt für Spaziergänger sein und das Gelände um die künftige EZB aufwerten.
Am 18. April wurden die Sieger des Wettbewerbs gekürt – bei der Preisverleihung im DAM stellte Roland Burgard, Koordintaor des Architektursommers Rhein-Main 2011, die prämierten Arbeiten der Studenten vor. Die Jury vergab den 1. Preis an Nemanja Kordic von der Städelschule Frankfurt und begründete ihre Entscheidung damit, dass der Entwurf nicht nur konstruktiv von filigraner Eleganz zeuge, sondern als zukunftsweisendes Beispiel für die Verwendung von Kunststoffen in der Architektur gelten könne. Kordic erhielt eine Urkunde und ein Preisgeld von 2.000 Euro. Den 2. Preis gewann Barbara Wildung von der Hochschule für Gestaltung in Offenbach. Dritte Preise gingen an Eugen Becker und Oliver Walkiewicz von der Hochschule Darmstadt sowie Philipp Kliem von der HfG Offenbach. Eine Anerkennung erhielten Alexander Assmann und Florian Siegel, Hochschule Darmstadt.Insgesamt waren 39 Wettbewerbsbeiträge eingereicht worden.
Teilnehmende Architekturschulen:Städelschule – Staatliche Hochschule für Bildende Künste, Frankfurt am Main (Prof. Johan Bettum),Hochschule für Gestaltung, Offenbach (Prof. Markus Holzbach)Hochschule Darmstadt (Prof. Kerstin Schultz)Fachhochschule Frankfurt am Main (Prof. Nikolaus Kränzle) sowieHochschule RheinMain, Wiesbaden (Prof. Ernst Ulrich Scheffler)

Downloads:
Auslobungstext des Wettbewerbs, PDF-Datei

STADT-RÄUME – Europäischer Preis für öffentlichen Raum
2011-04-16 00:00 - 2011-07-03 00:00
16. April bis 3. Juli 2011, 1.OGKostenlose Führungen Sa+So, 16 Uhr
Im Jahr 2000 hat das Centre of Contemporary Culture of Barcelona (CCCB) den Europäischen Preis für öffentlichen Raum ins Leben gerufen, der alle zwei Jahre vergeben wird und sich der Anerkennung, Verteidigung und Förderung des öffentlichen, urbanen Raumes widmet. Es handelt sich um eine Initiative des CCCB in Zusammenarbeit mit The Architecture Foundation (London), dem Architekturzentrum Wien, der Cité de l’architecture et du patrimoine (Paris), dem Nederlands Architectuurinstituut (Rotterdam), dem Museum of Finnish Architecture (Helsinki) und dem Deutschen Architekturmuseum. „STADT-RÄUME“ zeigt die ausgezeichneten Projekte von 2010 gemeinsam mit allen 303 eingereichten Projekten. Zudem ist eine Auswahl aus den fünf vergangenen Editionen des Preises (2000– 2008) zu sehen. Die Ausstellung wurde vom CCCB konzipiert, vom Deutschen Architekturmuseum für Frankfurt adaptiert und um ein Kapitel über Frankfurter Plätze erweitert.
Begleitprogramm:
11. Mai 2011, um 19 UhrWerkbericht Jenny Osuldsen, Snøhetta Architekten, Oslo – Opernhaus Oslo Eintritt 5 EUR
31. Mai 2011, um 19 UhrWerkbericht Stefan Rettich, KARO* architekten, Leipzig – Open-Air-Bibliothek, Magdeburg Eintritt 5 EUR
7. Juni 2011, um 19 UhrPlatzfolge Rathenauplatz – Goetheplatz – Rossmarkt, Frankfurt am Main 2009, Gabriele Kiefer, Büro Kiefer Landschaftsarchitektur, Berlin Eintritt 5 EUR
9. Juni 2011, um 19 UhrPodiumsdiskussion “Von Frankfurter Plätzen – Realität und Visionen” Eintritt 5 EUR

Weiterführende Informationen:
EUROPEAN PRIZE FOR URBAN PUBLIC SPACE

Weiterführende Links:
www.publicspace.org
Der Stadtplatz als Lebensraum, von Corinne Elsesser www.nzz.ch

RICHARD NEUTRA IN EUROPA – Bauten und Projekte 1960–1970
2011-04-08 00:00 - 2011-07-03 00:00
8. April bis 3. Juli 2011, EGKostenlose Führungen Sa+So 15 Uhr
Richard Neutra wurde als einer der wichtigsten Architekten der „klassischen Moderne“ durch seine Häuser in Südkalifornien berühmt. Er verband variable Raumordnungen mit großflächigen Glasfronten zu durchlässigen Ensembles, eingebettet in die Landschaft. In den letzten Schaffensjahren 1960—1970 realisierte Neutra auch in Europa eine Reihe von faszinierenden Bauten. Acht Villen entstanden – vier davon in der Schweiz, drei in Deutschland, eine in Frankreich sowie zwei Wohnsiedlungen in Quickborn und Walldorf.
Die Ausstellung für das Marta Herford entstand in Kooperation mit dem Department of Special Collections, Charles E. Young Research Library / UCLA und Neutras Sohn Dion sowie dem Expertenteam Hubertus Adam, Joachim Driller, Lilian Pfaff und Rolf Ahnesorg. Der Fotograf Iwan Baan interpretierte exklusiv acht der zehn in der Ausstellung präsentierten Bauten.
Begleitend zur Ausstellung veranstaltet das DAM in Zusammenarbeit mit der Richard J. Neutra-Gesellschaft, Frankfurt am Main, Exkursionen zu Neutras Bauten im Rhein-Main Gebiet.
Exkursion Bewobau Siedlung Mörfelden-Walldorf 113. Mai 2011 + 1. Juli 2011, jeweils 13–18 UhrLeider ausgebucht!
Exkursion Haus Rang Königstein27. Mai 2011, 13–18 UhrLeider ausgebucht!
Ablauf
13:00 Uhr Treffen DAM, Begrüßung, kurze Führung durch die Ausstellung „Richard Neutra in Europa“, insbesondere zum jeweiligen Projektmaterial14:00 Uhr Abfahrt14:30 Uhr Ankunft, Besichtigung16:30 17:00 Uhr Rückfahrt Haus Rang, 27.Mai17:00 17:30 Uhr Rückfahrt Bewobau Siedlung Mörfelden-Walldorf, 13.Mai und 1. Juli17:00 18:00 Uhr Ankunft DAM
Der Teilnahmebeitrag beträgt 20 Euro pro Person (inklusive Museumseintritt und Bustransfer) und ist zu Beginn des Programms zu entrichten. Leider ist für die Exkursion und Besichtigung der Privathäuser nur eine begrenzte Teilnehmerzahl möglich.
Anmeldungen bitte unter: inka.plechaty@stadt-frankfurt.de

Weiterführende Informationen:
Aufruf zu einem Kunstkauf für einen guten Zweck

Weiterführende Links:
Katalogbesprechung www.baunetz.de
Ganz Quickborn träumt von Amerika, von Rainer Schulze www.faz.net
Das Haus zur Seelenerfrischung, von Sandra Danicke www.fr-online.de
Kalifornische Leichtigkeit im Taunus, hr2 Frühkritik von Rudolf Schmitz, 6:27 www.hr-online.de
Richard Neutras Baukunstwerke in Königstein und Walldorf hauptsache kultur, hr fernsehen, Video 6:58 www.hr-online.de
Ankerplätze der Seele, von Reinhold Gries www.op-online.de
Ein gutes Haus ersetzt den Psychoanalytiker, von Jan Küveler www.welt.de

VON DEUTSCHLAND NACH ARGENTINIEN – Deutsche Einflüsse in der Architektur
2011-02-05 00:00 - 2011-03-27 00:00
Im DAM zu sehen von 5. Februar bis 27. März 2011, weitere Station in

VON DEUTSCHLAND NACH ARGENTINIEN – Deutsche Einflüsse in der Architektur
2011-02-05 00:00 - 2011-03-27 00:00
5. Februar 2011 bis 27. März 2011, 1. OGEröffnung am 4. Februar 2011, 19:00 Uhr
Die Bautradition Argentiniens erhielt ihre Impulse im Lauf der Jahrhunderte immer wieder von Einwanderern aus Europa. Die Ausstellung untersucht die Einflüsse, die deutschstämmige Baumeister und Ingenieure in der Region des Rio de la Plata hinterließen, zu der auch die Hauptstadt Buenos Aires gehört. Der Bogen, der dabei gespannt wird, reicht von der Bautätigkeit deutscher Jesuiten am Ende des 17. Jahrhunderts bis in die Nachkriegszeit nach 1945. Eine herausragende Rolle spielt das Werk des 1935 aus Berlin emigrierten Architekten Willi Ludewig (1902-1963), in dessen Bauten Elemente des Neuen Bauens nach Argentinien übertragen wurden.
Die Ausstellung wurde von CEDODAL, Buenos Aires, konzipiert und ist Teil des Ausstellungsprogramms des Ehrengastes Argentinien zur Frankfurter Buchmesse 2010.

Weiterführende Links:
www.fr-online.de Das vergessene Wunderkind, von Daniel Bartetzko
www.kunstmarkt.de Frankfurt stellt deutsche Einflüsse in der Baukunst Argentiniens vor, von Hans-Peter Schwanke

DAM PREIS FÜR ARCHITEKTUR IN DEUTSCHLAND 2010 – Die 23 besten Bauwerke inaus Deutschland
2011-01-29 00:00 - 2011-05-29 00:00
Im DAM zu sehen von 29. Januar bis 29. Mai 2011, weitere Station:

DAM PREIS FÜR ARCHITEKTUR IN DEUTSCHLAND 2010 – Die 23 besten Bauwerke inaus Deutschland
2011-01-29 00:00 - 2011-05-29 00:00
29. Januar bis 29. Mai 2011, 3.OGKostenlose Führungen Sa+So 14 Uhr
Einen profunden Überblick über die aktuelle deutsche Architektur im In- und Ausland bietet das Deutsche Architektur Jahrbuch, das seit 30 Jahren vom Deutschen Architekturmuseum herausgegeben wird. Zum vierten Mal werden alle Bauten, die in das Deutsche Architektur Jahrbuch aufgenommen wurden, auch mit Fotos und Modellen in einer Ausstellung präsentiert.
Im Zentrum steht der diesjährige Gewinner des DAM Preises für Architektur in Deutschland: der Wiederaufbau des Neuen Museums, Museumsinsel Berlin. Der herausragende Bau von David Chipperfield Architects (Berlin) in Zusammenarbeit mit Julian Harrap (London)überzeugte die Jury insbesondere durch seinen sensiblen Umgang mit dem beschädigten historischen Baubestand und das hohe Niveau der zeitgemäßen Gestaltung. Eigens für das Jahrbuch wurde das Museum durch die britische Fotografin Hélène Binet porträtiert.
Architektur in Deutschland:Nominierte Projekte neben dem Preisträger sind: arge werner wirsing bogevischs buero hofmann ritzer architekten, München: Studentenwohnanlage im Olympischen Dorf, München Behnisch Architekten, Stuttgart: Firmenzentrale Unilever Deutschland, Österreich und Schweiz, Hamburg Brandlhuber+ ERA , Emde, Schneider, Berlin: Galerie- und Ateliergebäude Brunnenstraße 9, Berlin brandt + simon architekten, Berlin: Einfamilienhaus Maximilianstraße, Berlin Florian Fischer, München und Katharina Leuschner, München: Haus Polz, Neukirchen am Inn Florian Nagler Architekten, München: Besuchergebäude der KZ-Gedenkstätte Dachau Goetz Hootz Castorph Architekten und Stadtplaner, München: Stadtvillen im Herderpark, Bad Tölz Herzog & de Meuron, Basel: VitraHaus, Weil am Rhein Hild und K Architekten, München: Louis Hotel, München KARO * architekten, Antje Heuer, Stefan Rettich, Bert Hafermalz, Leipzig: Lesezeichen Salbke, Magdeburg Lederer + Ragnarsdóttir + Oei, Stuttgart: Kloster Hegne Marianum, Allensbach-Hegne Max Dudler, Berlin: Jacob-und-Wilhelm-Grimm-Zentrum | Humboldt-Universität zu Berlin Peter Kulka Architektur, Dresden: Überdachung Kleiner Schlosshof, Residenzschloss Dresden Prof. Christoph Mäckler Architekten, Frankfurt am Main: OpernTurm, Frankfurt am Main ROBERTNEUN ™ BAECKER BUSCHMAN FRIEDRICH, Berlin: Frische Paradies Lindenberg – Prenzlauer Berg, Berlin SPRINGER ARCHITEKTEN, Berlin: Wohnquartier Altenhagener Weg, Hamburg Sunder-Plassmann Architekten, Kappeln: Museum Kunst der Westküste, AlkersumFöhr SYRA – SCHOYERER ARCHITEKTEN, Mainz/Frankfurt am Main: Hochwasserpumpwerk, Mainz
Deutscher Architektur Export:LIN Finn Geipel + Giulia Andi, Berlin: Cité du design, Saint-Étienne, Frankreich OBERMEYER Planen + Beraten, München: Culture Wave City und City Balcony, Hangzhou, China PLATOON, Berlin ; Graft Beijing; Baik Jiwon, Seoul: Platoon Kunsthalle Seoul, Südkorea terrain: loenhart&mayr architekten und landschaftsarchitekten, München, Graz: Murturm Aussichtsturm, Gosdorf, Österreich

Weiterführende Informationen:
DAM PREIS FÜR ARCHITEKTUR IN DEUTSCHLAND

Weiterführende Links:
www.architekten24.de DAM Preis für Architektur in Deutschland 2010
www.baunetz.de DAM-Preis 2010 Preisverleihung und Ausstellung in Frankfurt
www.detail.de DAM Preis – Ausstellung der Gewinnerprojekte
www.fnp.de Qualität statt Abrissbirne, von Christian Huther
www.fr-online.de Die Richtigen getroffen, von Daniel Batetzko
www.hr-online.de Architektur-Preis an Chipperfield
herrmanns.wordpress.com Neues Museum Museumsinsel Berlin
www.kleinezeitung.at Architektur-Preis an David Chipperfield für Neues Museum Berlin

PAUL BONATZ 1877–1956. Leben und Bauen zwischen Neckar und Bosporus
2011-01-28 00:00 - 2011-03-20 00:00
Im DAM zu sehen von 28. Januar bis 20. März 2011. Weitere Station:

PAUL BONATZ 1877–1956. Leben und Bauen zwischen Neckar und Bosporus
2011-01-22 00:00 - 2011-03-20 00:00
22. Januar bis 20. März 2011, EGEröffnung und Wiedereröffnung des DAM am 21. Januar 2011
Die Ausstellung präsentiert mit Paul Bonatz (1877-1956) einen der einflussreichen deutschen Architekten und Architekturlehrer des 20. Jahrhunderts, der zwischen Kaiserreich und früher Bundesrepublik ein vielfältiges Werk hinterließ. Sein wichtigster Bau, der Stuttgarter Hauptbahnhof (1911-27), ist im Rahmen des Projekts „Stuttgart 21“ durch Teilabriss akut gefährdet. Bonatz machte sich auch als Gestalter von technischen Bauten einen Namen. Seine Haltung zum Nationalsozialismus war ambivalent: Obwohl er als Brückenbauer eine einflussreiche Position beim Bau der Reichsautobahnen innehatte, kritisierte er Hitlers Gigantismus und emigrierte noch 1944 in die Türkei. Über ein Jahrzehnt lang war er dort als Architekt und Hochschullehrer tätig.
Die Ausstellung wird vom 26. März bis zum 22. Mai 2011 in der Kunsthalle Tübingen zu sehen sein.
Begleitprogramm
EXKURSIONEN NACH WIESBADEN UND STUTTGART
25. Januar 2011, 13-18 UhrBesichtigungsfahrt Bonatz’ Sektkellerei Henkell in Wiesbaden; kostenfrei, Anmeldung bitte bis 18. Januar 2011 an inka.plechaty@stadt-frankfurt.de, Tel 069-212-36706
19. Februar 2011, 8-20 UhrTagesexkursion nach Stuttgart und an den Neckar

BEST HIGHRISES – Internationaler Hochhaus Preis 2010
2010-11-06 00:00 - 2011-01-16 00:00
Im DAM Museum für Angewandte Kunst zu sehen von 6. November 2010 bis 16. Januar 2011, weitere Station in

BEST HIGHRISES – Internationaler Hochhaus Preis 2010
2010-11-06 00:00 - 2011-01-16 00:00
DAS DAM IN KOOPERATION MIT DEM MAK6. November 2010 bis 16. Januar 2011
Am 5. November 2010 wurde der Internationale Hochhaus Preis von der Stadt Frankfurt am Main in Kooperation mit dem DAM und der DekaBank zum vierten Mal vergeben. In diesem Jahr ging er an „The Met“, ein Wohnhochhaus in Bangkok, Thailand, von WOHA Architects, Singapore in Zusammenarbeit mit Tandem Architects Bangkok. Die sowohl ökologisch als auch ökonomisch äußerst effiziente Struktur des Gebäudes dürfte, so die Jury, „global richtungsweisend sein bei der Suche nach innovativen lokalen Entwurfsansätzen.” Über zwanzig der herausragenden Hochhäuser, die binnen der letzten zwei Jahre weltweit gebaut wurden, waren für den Preis nominiert. Eine internationale Jury aus Architekten, Immobilienfachleuten und Architekturkritikern wählte daraus fünf Finalisten und den Gewinner. Der Preisträger, die Bauten der letzten Fünf und weitere nominierte Gebäude werden in der Ausstellung ausführlich dokumentiert.Veranstaltungsort:Museum für Angewandte Kunst MAKSchaumainkai 1760594 Frankfurt am Main

Weiterführende Informationen:
INTERNATIONALER HOCHHAUS PREIS
BEST HIGH-RISES 2010|2011

Weiterführende Links:
www.international-highrise-award.com
Katalog zur Ausstellung
aspekte.zdf.de
Videobeitrag zu „The Met“ in der aspekte Sendung vom 5.11.2010 www.zdf.de
Richtungsweisende Atemtechnik www.baunetz.de
Wer oder was ist „IHP 2010“? www.dbz.de
Der geerdete Turm www.fr-online.de
Strumpf und Kühlspirale www.fr-online.de
Auch innere Werte zählen www.german-architects.com
„The Met“ in Bangkok erhält Hochhauspreis 2010 www.monopol-magazin.de
Öko in der Megacity www.tagesspiegel.de
Auszeichnung für die schönsten Himmelsstürmer www.tagesschau.de
The Met wins German award www.straitstimes.com
Une tour de Bangkok reçoit le prix international du gratte-ciel next.liberation.fr

RÄUME IN GRÜN. Von Häusern und Menschen – Jugendliche fotografieren Architektur
2010-06-23 00:00 - 2010-08-22 00:00
DAS DAM IN KOOPERATION MIT DEM PALMENGARTEN23. Juni – 22. August 2010
Die Ausstellung zeigt sämtliche Wettbewerbsbeiträge des Fotografieworkshops, den das Deutsche Architekturmuseum bereits zum dritten Mal organisiert. Vom 14. – 18. Juni 2010 veranstaltet das Museum eine intensive Projektwoche, bei der Schüler der siebten Klasse der Hostatoschule aus Frankfurt-Höchst das eigene städtische Umfeld in den Fokus der Kameralinse nehmen. Unter Anleitung des Fotografen Mirko Krisanovic lernen die Schüler zunächst das fotografische Sehen. Mit gemeinsam erarbeiteten „Sehanweisungen“ machen sie sich anschließend auf die Spurensuche, zunächst im engeren Umfeld der Schule, mehr und mehr aber auch im eigenen Stadtteil. Analog zu den Themen, die die Ausstellung “StadtGrün” aufgreift, geht es darum, der Natur in der Großstadt auf die Spur zu kommen. Der Gegensatz von gestalteter und wilder Natur wird dabei etwa durch den streng reglementierten Barockgarten des Bolongaropalastes veranschaulicht. Aber auch von der Natur zurückeroberte Stadtbrachen sind Untersuchungsgegenstand des Workshops. Die Schüler wählen aus den Fotoarbeiten jeweils fünf Wettbewerbsbeiträge aus, die von einer Fachjury aus Fotografen, Fotoexperten und Vertretern des Deutschen Architekturmuseums prämiert werden.
Das Projekt wird von der Aventis Foundation im Rahmen der Kultur-Initiative „eXperimente“ gefördert.
PalmengartenGalerie am PalmenhausSiesmayerstraße 6360323 Frankfurt am Main
Öffnungszeiten: 9 – 18 UhrEintritt: 5 Euro / 2 Euro (ermäßigt)Weitere Tarife: www.palmengarten.frankfurt.de/
Alle Sonderermässigungen, die im Deutschen Architekturmuseum regulär gelten, haben im Palmengarten leider keine Gültigkeit.

Weiterführende Informationen:
Bilder aller Teilnehmer

Downloads:
Projektbericht der Aventis Foundation, PDF Datei
Auszüge aus der Laudatio von Dr. Michael Stöneberg

STADT-GRÜN. Europäische Landschaftsarchitektur für das 21. Jahrhundert
2010-05-20 00:00 - 2010-08-22 00:00
DAS DAM IN KOOPERATION MIT DEM PALMENGARTEN20. Mai bis 22. August 2010Palmengarten, Galerie am Palmenhaus
Schon seit einigen Jahren wird allerorten das Wohnen in den Innenstädten wiederentdeckt. Dabei wird die Sehnsucht der Menschen nach der Natur allerdings keineswegs verdrängt: Mehr und mehr sind neue urbane Lösungen gefragt, die die Bedürfnisse nach innerstädtischem Grün befriedigen. Dabei muss einem komplexen Anforderungskatalog von ästhetischen, ökologischen, sozialen und ökonomischen Kriterien entsprochen werden.
Die Ausstellung im Palmengarten zeigt 27 aktuell realisierte Beispiele von Freiraumgestaltung in Europa, entworfen von international renommierten Landschaftsarchitekten. Darunter sind ausgeführte Arbeiten von Atelier Le Balto (D), Patrick Blanc (F), Breimann & Bruun (D), Gustafson Porter (UK), GTL Gnüchtel Triebswetter (D), Karres en Brands (NL), Kienast Vogt Partner (CH), Latz + Partner (D), Paolo Pejrone (I), Rehwaldt Landschaftsarchitekten (D) und Wirtz International (B). Allen präsentierten Projekten ist gemein, dass sie innerstädtische Freiräume primär mit Grünpflanzungen gestalten. Der Maßstab reicht dabei vom urbanen Privatgarten bis zu Großprojekten wie der Revitalisierung von Flussuferbereichen oder Grün-Masterplanungen für ganze Metropolen.
Dem Besucher soll dabei ein fundierter Überblick über führende Positionen der Landschaftsarchitektur in Europa gegeben werden – zu ihren Positionen, ihren Materialien wie ihren Technologien. Zugleich versteht sich die Ausstellung als ein engagiertes Plädoyer für eine Wertschätzung und eine bewusste Planung und Gestaltung von Grün- und Freiräumen.
Das Deutsche Architekturmuseum zeigt die Ausstellung in Kooperation mit dem Palmengarten, Frankfurt am Main.
Die Ausstellung steht unter der Schirmherrschaft des Bundesministers für Verkehr, Bau und Stadtentwicklung Dr. Peter Ramsauer und der Präsidentin des Deutschen Städtetages und Oberbürgermeisterin der Stadt Frankfurt am Main Dr. h.c. Petra Roth.
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog im Birkhäuser Verlag, Basel.
PalmengartenGalerie am PalmenhausSiesmayerstraße 6360323 Frankfurt am Main
Öffnungszeiten:9 – 18 UhrEintritt: 5 Euro / 2 Euro (ermäßigt)Weitere Tarife: www.palmengarten.frankfurt.de/
Alle Sonderermässigungen, die im Deutschen Architekturmuseum regulär gelten, haben im Palmengarten leider keine Gültigkeit.
Führungen mit Yorck Förster Sa+So 14:00 Uhr

Weiterführende Informationen:
FÜHRUNGEN
STADT-GRÜN FÜR FRANKFURT – Podiumsdiskussion, 15.06.2010
STADT-GRÜN IM 21. JAHRHUNDERT – Symposium, 01.07.2010

Weiterführende Links:
www.palmengarten-frankfurt.de
www.bmvbs.de
BAUNETZWOCHE #179 Wuchernde Wände
Ein Paradies auf Zeit von Karin Leydecker NZZ, 23.06.2010
Grüne Masterpläne für Metropolen WDR 3 Mosaik, 20.05.2010
„Stadt-Grün“ im 21. Jahrhundert, ein Beitrag von Martin Maria Schwarz für hr2-kultur, 19.05.2010
„Ohne Grün fühlt der Mensch sich nicht wirklich wohl“, ein Beitrag von Martin Maria Schwarz für hr2-kultur, 19.05.2010, MP3-Datei
«Stadt-Grün»: Die urbane Rückeroberung der Natur Frankfurter Neue Presse, 19.05.2010
Märkische Allgemeine Stadt-Grün“: Die Rückeroberung der Natur, von Thomas Maier, dpa, 19.05.2010
Rummel am Mainufer geht ins Geld zur Diskussion „Stadtgrün in Frankfurt“ Frankfurter Neue Presse, 17.06.2010

MIES VAN DER ROHE AWARD 2009. European Union Prize for Contemporary Architecture
2010-03-21 00:00 - 2010-04-20 00:00
DAS DAM IN KOOPERATION MIT DEM M:AIMuseum für Architektur und Ingenieurkunst NRW21. März bis 20. April 2010
Der Mies van der Rohe Award zählt zu den begehrtesten Architekturpreisen in Europa. Wer ihn erhält, reiht sich ein in die Liste weltberühmter Preisträger wie etwa Lord Norman Foster, Peter Zumthor, Rem Kohlhaas oder Zaha Hadid. Das DAM – schon seit mehreren Jahren Mitglied im Steering Committee des Preises –präsentiert zusammen mit dem M:AI Museum für Architektur und Ingenieurkunst NRW die Preisträger 2009 sowie weitere Teilnehmer der engeren Auswahl in einer Ausstellung am ungewohnten Ort: Im Jahr der europäischen Kulturhauptstadt werden die 49 ausgewählten Projekte in der Kokerei auf dem Gelände des Weltkulturerbes Zeche Zollverein gezeigt.
Aus über 340 Projekten wählten in einem mehrstufigen Auswahlverfahren europäische Architekturkritiker und Fachleute die Preisträger 2009 aus. Das Architekturbüro Sn?hetta aus Oslo erhielt für sein Opern- und Balletthaus in der norwegischen Hauptstadt den Mies van der Rohe Award 2009. Mit dem Nachwuchspreis Emerging Architects wurde das Büro STUDIO UP/ Lea Pelivan und Toma Plejic aus Zagreb ausgezeichnet für das Gymnasium 46° 09’N/16 ° 50’E in Koprivnica, Kroatien. Zu sehen sind in der Ausstellung weitere nominierte Projekte, darunter die Zenith Music Hall in Straßburg, das Multimodal Centre und die Tramway in Nizza, die Universität Luigi Bocconi in Mailand sowie das neue Stadtquartier Sant Antoni’s District mit Bibliothek und Senioren City Center in Barcelona.
Essen ist die einzige deutsche Station des renommierten Preises, der seit 1987 alle zwei Jahre von der Europäischen Kommission, dem Europäischen Parlament und der Stiftung Mies van der Rohe, Barcelona ausgelobt wird. Der einzige Architekturpreis der Europäischen Union zeichnet besonders qualitätsvolle Architektur aus, die aktuellen ökologischen, sozialen und kulturellen Ansprüchen gerecht wird.
Kokerei ZollvereinArendahls Wiese45141 Essen-Stoppenberg
Öffnungszeiten:Di–So 11-18 Uhr, Mo geschlossenEintritt frei
Führungen:23.3. und 14.4. 2010, 19 UhrAnmeldung unter info@mai.nrw.de

Weiterführende Informationen:
DOPPELSPITZE

Downloads:
Anfahrtsplan Zeche Zollverein
Symposium Rethinking Mies Mies neu denken, 25.–27. Oktober 2011, RWTH Aachen

Weiterführende Links:
www.miesarch.com
www.mai-nrw.de
kunstmarkt.com Mies van der Rohe Award auf Zollverein in Essen

ARCHITEKTURWELTEN. Sergei Tchoban – Zeichner und Sammler
2010-01-30 00:00 - 2010-03-14 00:00
30. Januar – 14. März 20103. Obergeschoss, Haus-im-HausMedienkonferenz: Fr. 29. Januar 2009, um 17 UhrEröffnung: Fr, 29. Januar 2009, um 19 Uhr
Der Architekt Sergei Tchoban entwickelte seine Zeichenleidenschaft früh. 1962 in St. Petersburg geboren, besuchte er das dortige Kunstgymnasium und die Kunstakademie, absolvierte dann ein Architekturstudium. 1990 kam er „mit einem Handkoffer voll Zeichnungen“ nach Deutschland. Wenige Jahre nach Eintritt in das Hamburger Architekturbüro nps, wurde er Partner. Heute unterhält er mit der Architektensozietät Büros in Berlin, Hamburg und Dresden sowie in Moskau und errichtet Großbauten in ganz Europa.
Tchobans zeichnerische Begabungen wurden maßgeblich während des Studiums an der Petersburger Akademie gefördert, wo der Architekturstudent bis heute den traditionellen Ausbildungsweg durchläuft. Aus dem historisch interessierten, zeichnenden Architekten Tchoban wurde dabei auch der sammelnde Architekt, der Architekturzeichnungen von der Barockzeit bis ins zwanzigste Jahrhundert in einer beachtlichen Sammlung zusammengeführt hat. Zu den in dieser Sammlung vorhandenen Werken zählen u.a. Zeichnungen von Ferdinando Galli Bibiena (1656-1743), Filippo Juvara (1678-1736) undJaques-Louis David (1748-1825).
Die Ausstellung möchte am Beispiel der Zeichnungen Sergei Tchobans und seiner Sammlung neue Zugänge zur Kunst der Architekturzeichnung eröffnen. Die ausgewählten Zeichnungen aus drei Jahrzehnten fokussieren das Thema mit Schwerpunkt auf Darstellungen antiker, barocker und klassizistischer Architektur. In ihrer perspektivisch-illusionistischen Darstellungsweise und darstellerischen Könnerschaft treten sie in einen offenen Dialog mit den zeichnerischen Darstellungen bedeutender europäischer Architekten und Maler des 17. bis 19. Jahrhunderts. Nicht die Kunstfertigkeit soll dabei einem Vergleich unterzogen werden, vielmehr geht es darum die Bandbreite der Techniken und Darstellungsmethoden aufzuzeigen, exemplifiziert an dem Werk und der Sammlung eines leidenschaftlich zeichnenden Architekten.
Eine Veranstaltung der S. Tchoban Foundation. Museum für Architekturzeichnung

AGIP – Die Tankstelle des Wirtschaftswunders
2010-01-16 00:00 - 2010-03-14 00:00
16. Januar bis 14.März 2010Eröffnung am Freitag, 15. Januar 2010, 19:00 Uhr
Die Agip Tankstelle der 1950er Jahre weckt in vielen sehnsüchtige Erinnerung an die ersten Italienurlaube. Als durchaus „schick“ galt damals die Tankstelle – man fuhr sie nicht nur zum Auftanken an, sondern auch, um an der Bar einen Espresso zu trinken und dabei modernes Flair zu genießen.
Der italienische Mineralölkonzern Agip leitet Anfang der 1950er Jahre den Bedeutungswandel der Tankstelle in Europa ein: Aus einem rein funktionell geprägten, unwirtlichen Ort sollte ein mondäner Treffpunkt werden, der neben dem Tanken auch Möglichkeit zum Shopping und zur Gastronomie bietet. Auch war der Konzern bestrebt, seine Corporate Identityerstmals deutlich hervorzustreichen: Parallel zur Entwicklung des weltweit bekannten Konzernlogos – dem sechspfotigen, feuerspeienden Hund – wird ein Prototyp für die standardisierte Tankstelle entworfen, der auf hohen Wiedererkennungswert setzt. Die Architektur mit dem dynamisch nach oben geschwungenen, fliegenden Dach wird zum architektonischen Markenzeichen, das – in den folgenden beiden Jahrzehnten hundertfach reproduziert – das Straßenbild Italiens nachhaltig verändern sollte.
Die Ausstellung „Agip. Tankstelle des Wirtschaftswunders“ präsentiert zahlreiche historische Fotografien sowie weitere Zeitdokumente, die nicht allein die Architektur, sondern auch die Kultur und das Lebensgefühl einer motorisierten Aufbruchszeit vorstellen.
Mit freundlicher Unterstützung von Agip Deutschland

Downloads:
hr2, Mikado, 15.01. + 16.01.10, von Martin Schwarz,

Weiterführende Links:
www.baunetz.de, BAUNETZWOCHE #157 Agip – Die Tankstelle des Wirtschaftswunders
einestages.spiegel.de, Die Spaß-Tanken, von Michail Hengstenberg, 15.02.2010
www.op-online.de, Als Service noch zählte, 19.01.10, von Reinhold Gries
www.fr-online.de, Tankeschön, von Daniel Bartetzko, 25.01.10
www.fr-online.de, Aufbruch mit kühnen Linien, 19.01.10
www.hr-online.de, Tankstellenkultur in „Bella Italia“, 15.01.10
www.wdr3.de, WDR3 Resonanzen, 15.01.10
www.dradio.de, Fazit, Mondäne Orte, von Adolf Stock, 14.01.10

DAM PREIS FÜR ARCHITEKTUR IN DEUTSCHLAND 2009 – Die 26 besten Bauwerke in aus Deutschland
2009-11-14 00:00 - 2010-01-17 00:00
14. November 2009 bis 17. Januar 2010, 3. OGPreisverleihung und Eröffnung: 13. November 2009, 19:00Medienkonferenz: 13. November 2009, 17:00Führungen Sa + So 16:00
Der DAM Preis für Architektur in Deutschland wird 2009 zum dritten Mal vergeben. Im diesem Jahr erhält ihn das Betriebsrestaurant des schwäbischen Unternehmens Trumpf in Ditzingen. Der von Barkow Leibinger Architekten, Berlin, entworfene und realisierte Funktionsbau überzeugte die Jury insbesondere durch seine innovative Dachkonstruktion (Tragwerk: Werner Sobek, Stuttgart), das sich aus der Zellenstruktur von Blattstrukturen inspiriert. Die Ausstellung präsentiert den Gewinner sowie die 26 Nominierungen. Die offizielle Preisverleihung findet am 13. November 2009 im Rahmen der Ausstellungseröffnung statt.
Der DAM Preis für Architektur in Deutschland 2009 wird jedes Jahr von einer wechselnden Fachjury an ein herausragendes Projekt in Deutschland verliehen, das für das Deutsche Architektur Jahrbuch nominiert wurde. Architekt und Bauherr des preisgekrönten Projektes erhalten jeweils eine Miniatur, die das Haus-im-Haus von O.M. Ungers Architekturmuseum repräsentiert. 2007 wurde die Gedenkstätte Hinzert (Wandel Hoefer Lorch und Hirsch), 2008 das Kolumba-Museum, Köln (Peter Zumthor) mit dem Preis ausgezeichnet.
Ausgestellte Projekte
Barkow Leibinger Architekten, Betriebsrestaurant Trumpf, Ditzingen
Álvaro Siza mit Rudolf Finsterwalder, Architekturmuseum Insel Hombroich, NeussAdolf Krischanitz, Temporäre Kunsthalle, BerlinBehnisch Architekten, Ozeanum StralsundBembé Dellinger, Siedlung Kiethier, Dießen am AmmerseeBolles+Wilson, InfoPavillon, HamburgBruno Fioretti Marquez mit Nele Dechmann, Mittelpunktbibliothek Berlin-KöpenickDelugan Meissl, Porsche Museum, StuttgartDiethelm & Spillmann, Franz Marc Museum, Kochel am SeeFerdinand Heide, Hörsaalzentrum und Casinoanbau, Frankfurt am MainFink+Jocher, Stadthaus NUWOG, Neu-UlmFlorian Nagler, Kuhstall, ThankirchenHartwig N. Schneider, Galerie Stihl Waiblingen und Kunstschule Unteres RemstalHiendl Schineis, Haus_L, AugsburgJ. Mayer H., Dupli.Casa, bei LudwigsburgRainer M. Kresing mit Andreas Deilmann, Hanse Carré, MünsterMassimiliano Fuksas, MyZeil Einkaufszentrum, Frankfurt am MainMeck Architekten, Dominikuszentrum, MünchenNieto Sobejano, Erweiterung Kunstmuseum Moritzburg, Halle an der SaalePeter Haimerl, „Birg mich, Chilli!“ — Umbau eines Bauernhauses, ViechtachSauerbruch Hutton, Museum Brandhorst, MünchenStefan Giers, Susanne Gabriel, Landmarke Lausitzer Seenland, SenftenbergWeber Würschinger, 3 Zweifamilienhäuser, WeidenWeinmiller Architekten, L-Bank, Karlsruhe
Deutscher ArchitekturexportRoswag & Jankowski, Al Jahili Fort, Al Ain, Abu Dhabi, VAEHansjörg Göritz, Landtag Fürstentum Liechtenstein, Vaduz

Weiterführende Informationen:
DAM PREIS FÜR ARCHITEKTUR IN DEUTSCHLAND

Downloads:
Festrede Prof. Dr.-Ing. E.h. Berthold Leibinger, PDF-Datei

Weiterführende Links:
www.baunetz.de, Barkow Leibinger gewinnen AIA Honor Award, 21.01.10

SCHÄTZE AUS DEM ARCHIV.5: Ben Willikens. Das Abendmahl und das DAM
2009-10-31 00:00 - 2009-12-13 00:00
31.10.2009 – 13.12.2009
Rund um das große Abendmahl-Triptychon (1976-1979) präsentierte das Deutsche Architekturmuseum die Willikens-Sammlung des Hauses von 31. Oktober bis 13. Dezember 2009 und ehrte damit nicht nur den Künstler, der im Juni jenes Jahres seinen 70. Geburtstag feierte, sondern verwies auch auf die eigene Geschichte. Am 1. Juni 1984, wurde das DAM eröffnet und schon damals konnten die Besucher das Abendmahl an gleicher Stelle bewundern. Es kehrte damit nach Restaurierung und Reinigung an seinen Platz an der Stirnwand des Auditoriums zurück.
Die gezeigten Arbeiten lassen sich unter dem Titel „Raum und Licht“ zusammenfassen. Die Farbpalette bleibt auf Schwarz und Weiß und die dazwischen liegenden Grauabstufungen beschränkt. Es sind unwirkliche menschenleere Räume von kaltem Licht modelliert. Gleißende Helligkeit fällt durch Fenster- und Türöffnungen, aber auch umgekehrt, findet man erleuchtete Innenräume umgeben von Dunkelheit. Trost und Schutz bieten sie nicht. Wege nach außen führen ins Ungewisse, verweisen in ihrer Unbestimmtheit auf eine metaphysische Ebene. Der Betrachter steht einer geordneten Architektur in strenger Perspektive gegenüber. Sein Blick findet Orientierung, doch bleibt die sterile Bildwelt fremd und surreal.
Nahezu drei Jahre lang hat sich der Künstler intensiv mit einem der berühmtesten Werke der Renaissance, dem Abendmahl, das Leonardo da Vinci für das Dominikanerkloster Santa Maria delle Grazie in Mailand schuf (1494-1498), auseinander gesetzt. Willikens übernimmt den architektonischen Aufbau und die strenge Zentralperspektive des Renaissancebildes, doch verschwindet in seiner Version die emotional aufgeladene Szene, die Christus umgeben von den Jüngern zeigt. Als Zitat bleibt die leere Tafel, bei Willikens ein Tisch mit Stahlrohrbeinen und glatter, makellos weißer Tischdecke. Im Auditorium des DAM wirkt das Abendmahl wie speziell für diesen Ort geschaffen, scheint doch die reale Raumordnung im imaginären Raum des Bildes ihre Fortsetzung zu finden. Die strenge Geometrie der Ungerschen Architektur mit ihrer Folge von Stützen, Wandflächen und Öffnungen, das Spiel mit Innen- und Außenraum, das „Haus im Haus“ gipfelt, Lichtregie und Farbgestaltung, all dies findet eine Antwort im Bild. Es verwundert nicht, dass Willikens das Gebäude am Schaumainkai selbst zum Thema von zwei Gemälden macht: „Raum 236“ und „Raum 237“. Die beiden 1999 geschaffenen Bilder konzentrieren sich auf die Architektur von O.M. Ungers. Die dargestellten Innenräume waren so leer und ohne jegliche Einbauten nur kurz nach Fertigstellung des Gebäudes, unmittelbar vor der Eröffnung, zu sehen.
Mit der „Schule von Athen I“ (1987) verweistBen Willikens erneut auf eines der bedeutenden Wandgemälde der Hochrenaissance, das den Menschen in den Mittelpunkt stellt. Raphaels Fresko im Vatikan (1510-1511) versammelt berühmte Philosophen und Wissenschaftler und spannt den Bogen von der Antike hin zu seiner Zeit. Wieder nimmt Willikens die grandiose Architekturkulisse auf und entvölkert sie. An die Menschen erinnern noch die Attribute, die zurück bleiben. Nur eine leise Hoffnung auf erneute Besitznahme lassen sie anklingen.
Zeichnungen und Skizzen zum Abendmahl und eine Reihe von Raumstudien, entstanden in den Jahren 1976-82, ergänzen die Werkschau. Auch im kleinen Format trifft die Phantasie des Betrachters auf klinisch karge Räume, die an Grenzsituationen heranführen und mit ihren Stahltüren, Bahren oder nackten Beleuchtungskörpern irritieren und wenig angenehme Assoziationen wecken.

Weiterführende Informationen:
DAS ABENDMAHL ZUM 25sten

VON HÄUSERN UND MENSCHEN — Kinder fotografieren Architektur
2009-10-30 00:00 - 2010-01-10 00:00
Die Ergebnisse des zweiten Architekturfotografie-Wettbewerbs „Von Häusern und Menschen“30. Oktober 2009 bis 10. Januar 2010
Die Ausstellung „Martin Elsaesser und das Neue Frankfurt“ bietet den Rahmen für den Fotografieworkshop “Von Häusern und Menschen”, den das Deutsche Architekturmuseum zum zweiten Mal in diesem Jahr organisiert hat. Schulleitung und Kollegium der Pestalozzischule in Frankfurt-Riederwald haben in der Jahrgangsstufe 4 ein Stück Stundenplan frei geräumt und dem Fotojournalisten Mirko Krizanovic das Feld für eine intensive Projektwoche überlassen. Das pädagogisch so oft beschworene, im Unterrichtsalltag jedoch nur selten einlösbare „Lernen aus erster Hand” sollte damit möglich gemacht werden. Gleichzeitig heisst Architektur verstehen lernen, Architektur sehen lernen und genau dazu zwingt das Medium der Fotografie wir kein anderes.
Gemeinsam mit Mirko Krizanovic und assistiert von ihren Klassenlehrern haben die Viertklässler ihre Schule im September 2009 in den Fokus der Kameralinse genommen. Die Pestalozzischule ist 1928, noch als Konrad-Haenisch-Schule, unter der Leitung des Frankfurter Baudirektors Martin Elsaesser fertig gestellt worden. Dass die Schüler ein Bewußtsein für die Besonderheit der Architektur ihrer Schule haben, zeigte sich zu Beginn des Workshops: Viele bezeichneten ihre Schule als eine „kleine Schwester der Großmarkthalle.“
Eine Fachjury aus namhaften Fotografen, Fotografieexperten und Vertretern des Deutschen Architekturmuseums entschied über die Preisträger des Wettbewerbs und zeichnete die besten Arbeiten in einer Preisverleihung aus. Die Ausstellung im 2. Obergeschoss des Hauses am Schaumainkai zeigt alle 200 Arbeiten– die besten fünf Fotografien eines jeden Teilnehmers – vom 30. Oktober 2009 bis 10. Januar 2010. Die Preisträger der beiden vierten Klassen sind: Melda Dagdeviren (1. Platz 4a), Smilla Neubert (2. Platz 4a), Merve Öztürk (3. Platz 4a), Samuel Chelucci (1. Platz 4b), Laura Cavaleri (2. Platz 4b) und Zeyno Tanriverdi (3. Platz 4b).
Der Architekturfotografie-Wettbewerb „Von Häusern und Menschen“ für Frankfurter Schülerinnen und Schüler ist eng mit der Architektur des Neuen Frankfurt der 1920er Jahre verbunden. Das erste Teilprojekt, konzipiert für Oberstufen- bzw. Fachoberschüler fand im Frühjahr 2009 zur Ausstellung „Bauhaus zwanzig-21“ des New Yorker Fotografen Gordon Watkinson statt.
Beide Projekte werden von der Aventis-Foundation im Rahmen ihrer Kultur-Initiative „eXperimente“ gefördert.

Downloads:
Elsaesser mit Kinderaugen gesehen, FAZ, 31.10.2009, PDF Datei
